studionadm

Steelberg to artysta, który na swoim Instagramie prezentuje swoją miłość do filmów oraz lat 80. i udowadnia, że nie ma lepszego sposobu żeby połączyć te 2 rzeczy niż VHS. Tworząc okładki kaset dba o każdy szczegół: naklejki, ceny i przeceny, formaty, fonty itp. Zobaczcie sami!

Źródła zdjęć:
https://www.instagram.com/iamsteelberg/

Od przytłaczającej ciszy kosmosu, po pozycjonowanie ziemskich satelitów na orbicie, Odyseja była w swoim czasie (i wciąż jest) wyjątkowo zbliżonym do prawdy filmem. Kubrick konsultował się z niezliczonymi autorytetami naukowymi kiedy rozpoczynał swój projekt i to widać. Przedstawienie siły odśrodkowej używanej na pokładzie Discovery One, proporcje wielkości statku kosmicznego (i czasu potrzebnego na podróż na Jowisza), przekąski astronautów – wszystko zostało dokładnie sprawdzone.

I, niestety, przemiana HAL-a 9000 z pomocnego, przyjaznego komputera kosmicznego do bezwzględnego, psychotycznego komputera kosmicznego też jest całkowicie prawdopodobna. Decyzja HAL o zabiciu załogi Discovery wynikała z instynktu samozachowawczego i chęci przestrzegania sprzecznych dyrektyw misji.

Dystopijny świat Łowcy Androidów jest uważany przez naukowców jako dokładne przedstawienie przyszłości naszej atmosfery. Burzowe, wiecznie czarne niebo wskazuje na atmosferę cierpiącą z powodu nadmiaru węgla, a niektóre technologie w filmie albo istnieją dzisiaj, albo są opracowywane. Europejska firma technologiczna Aeromobil twierdzi, że jej samochód-samolot będzie wkrótce dostępny, a Toyota próbowała już wprowadzić samochód z konstrukcją zbliżoną do poduszkowców.

Dodatkowo Philip K. Dick, autor książki “Czy androidy marzą o elektrycznych owcach”, na bazie której powstał film, przedstawił kilka zadziwiająco dokładnych przepowiedni: pisał o katastrofie jądrowej w sowieckiej Rosji do 1985 r. (katastrofa w Czarnobylu miała miejsce w 1986 r.) i klonowanie materiału genetycznego do 1993 r. (Owca Dolly została sklonowana w 1997).

Minęły prawie dwie dekady, odkąd “Kontakt” zadebiutował na wielkim ekranie i nadal należy do najbardziej dokładnych pod względem naukowym filmów, jakie kiedykolwiek wypuszczono. Ten fakt nie powinien nikogo dziwić — książka, która zainspirowała film z 1997 roku, została napisana przez Carla Sagana, jednego z największych na świecie umysłów naukowych w dziedzinie badań pozaziemskich.

Robert Zemeckis, reżyser „Kontaktu”, zainwestował mnóstwo czasu i energii w to, by film wytrzymał naukową próbę. Jodie Foster szukająca życia pozaziemskiego za pomocą sygnałów radiowych i tłumaczenie obcego języka za pomocą równań matematycznych mają mocne, naukowe podstawy.

„Deep Impact to prawie lekcja”, powiedział astronauta NASA Tom Jones. „Oglądanie filmu tak zgodnego z fizyką było miłą niespodzianką”.

Nie tylko fizyka jest mocną stroną “Dnia zagłady” – po pierwsze to, że amatorski astronom odkrył kometę zagłady jest wiarygodne, ponieważ to właśnie zapaleńcy-amatorzy są znani z tego, że dostarczają ogromnej ilości danych do społeczności astronomicznej.

Plan rządu, aby powstrzymać gigantyczną kosmiczną skałę (FIRE ZE MISSILES!) jest prawdopodobnie dokładnie tym, co wymyślilibyśmy w 1998 lub 2016 r., a megatsunami wywołane fragmentami komety rozpryskującej się na powierzchni Atlantyku jest uważane za bardzo dokładne. A jeśli pamiętacie, “Dzień zagłady” przewidział również pierwszego czarnoskórego prezydenta USA.

Spielberg spędził wiele godzin na konsultacjach z ekspertami branżowymi: inżynierami komputerowymi, guru technologii, fizykami, etc. tworząc, zdaniem wielu krytyków, jedno z najbardziej realistycznych i dokładnych wizji w historii science-fiction.

Wiele elementów technicznych przedstawionych w “Raporcie mniejszości” już istnieje: interfejsy komputerowe śledzące ruch, skanery siatkówki i wyświetlane HUDS. Inne są na wczesnym etapie rozwoju, jak np. oprogramowanie do rozpoznawania twarzy używane przez reklamodawców w centrach handlowych i na ulicach. A wersje beta systemu przewidującego przestępstwa są już testowane w USA.

Warto wiedzieć, że i tu Philip K. Dick “stał” za filmem – pisarz napisał bowiem opowiadanie na podstawie którego powstał “Raport mniejszości”.

Jeśli myślisz, że Wall-E to uroczy film dla dzieci, a nie dokładna prognoza dotycząca Stanów Zjednoczonych za 400 lat, to się mylisz. Ludzkość każdego dnia w coraz większym stopniu polega na technologii, zaawansowane technologicznie roboty zastępują żyjących, oddychających pracowników, eliminując ludzkie błędy i usprawniając proces produkcyjny, jesteśmy przyklejeni do swoich elektronicznych gadżetów, poziom otyłości jest coraz wyższy, a ludzie dosłownie wyrzucają śmieci do oceanu dla zabawy.

Jak na razie żaden film nie był w stanie powtórzyć tego, co Marsjanin osiągnął w 2015 roku. Jest uważany za najbardziej wierny naukowo film w historii Hollywood, w dużej mierze dzięki fantastycznej powieści Andy’ego Weira, na podstawie której powstał. Astrofizycy, naukowcy i astronauci zachwycają się tym, jak dobrze powieść Weira (i późniejsza adaptacja filmowa) uchwyciła realne, bardzo ludzkie elementy podróży kosmicznych – od obowiązków załogi i postawy, po strategie przetrwania Marka Watneya (Matt Damon).

Nadmuchiwany HAB? Już w trakcie produkcji. Ziemniaki, które hoduje i zbiera? W pełni osiągalne. Nawet manewr Richa Purnella, który przez wielu uważany jest za sprytny trick hollywoodzkiej magii, ma korzenie w nauce. Teoria „trajektorii wspomagania grawitacyjnego” została stworzona w latach sześćdziesiątych przez Michaela Minovitcha i wprowadzona w życie przez NASA podczas startu The Voyagers w 1977 r., – statku kosmicznego zaprojektowanego do odbycia wycieczki po najdalszych zakątkach naszego Układu Słonecznego.

Zaczynamy od razu z grubej rury – Świnka Piggy oparta jest na piosenkarce jazzowej Peggy Lee. Stworzona przez Bonnie Erickson postać miała pierwotnie nazywać się Miss Piggy Lee, jednak jej twórczyni postanowiła skrócić imię, żeby nie zdenerwować swojej idolki.

fot. peggylee.com 

Thomas Harris, jeszcze jako dziennikarz, przeprowadził w latach 60. wywiad z pacjentem psychiatrycznym Dykesem Askewem Simmonsem. Simmons siedział w celi śmierci w więzieniu stanowym Nuevo León w Monterrey za zabicie trzech osób. Simmons został postrzelony przez strażnika więziennego i leczony przez wykwalifikowanego lekarza więziennego, którego Harris nazywał „dr Salazar”. Kiedy Harris rozmawiał z Salazarem, ten zapytał Harrisa o ofiary Simmonsa, oszpecenie i naturę tortur. Strażnik więzienny powiedział później Harrisowi, że Salazar był mordercą, który mógł „zapakować swoją ofiarę w zaskakująco małe pudełko”.

Uważa się, że Salazar to Alfredo Ballí Treviño, ostatni przestępca skazany na karę śmierci w Meksyku w 1959 roku. Ballí był lekarzem, który zamordował swojego przyjaciela i kochanka Jesusa Castillo Rangela i okaleczył jego ciało. Był również podejrzany o zabicie i poćwiartowanie kilku autostopowiczów. Wyrok Balliego zamieniono na 20 lat i został zwolniony w 1981 roku. Po zwolnieniu Ballí kontynuował pracę jako lekarz w surowym gabinecie aż do swojej śmierci w 2009 roku

Tak, jak wujek Donalda, tak i Andrew Carnegie przepłynął ze Szkocji do Ameryki by odnaleźć – z sukcesem – fortunę. No i to wgłębienie z lewej strony głowy – na bank od skakania do skarbca!

fot. greelane.com

Nazywany “The Bayonne Bleeder” Chuck Wepner nie był szanowanym bokserem, dopóki nie stoczył walki z Muhammadem Alim. Chuck wytrzymał 15 rund, kładąc Aliego na deski w 9. rundzie. Pojedynek przegrał na 19 sekund przed końcem ostatniej, 15. rundy, gdy został trafiony przez Alego, a sędzia, wyliczywszy Wepnera do siedmiu i widząc go nadal zamroczonym, zakończył starcie, ogłaszając techniczny nokaut. Sylwester Stallone napisał “Rockiego” krótko po obejrzeniu tej walki.

Chuck Wepner sam w sobie jest niezwykle barwną i nietuzinkową postacią, a jego życie to gotowy scenariusz na na film. Tego samego zdania byli producenci – w 2016 r. na ekrany wszedł „Bleeder” („Droga Mistrza”). W rolę kontrowersyjnego boksera wcielił się Liev Schreiber.

fot. factrepublic.com

Za postacią genialnego detektywa kryje się Eugène-François Vidocq – złodziej, który został pierwszym prywatnym detektywem i utworzył dział kryminalistyki we francuskiej policji. Jest uważany za ojca nowoczesnej kryminologii i zainspirował również takich pisarzy, jak Hugo, Poe czy Balzac.

1. Skazani na Shawshank (1994)

2. Zielona Mila (1999)

3. Lśnienie (1980)

4. Stań przy mnie (1986)

5. Misery (1990)

1. Carrie (1976)

2. Pokój 237 (2013)

3. Skazani na Shawshank (1994)

4. Gra Geralda (2017)

5. Misery (1990)

1. Carrie (1976)

2. Stań przy mnie (1986)

3. Martwa strefa (1983)

4. Dolores Claiborne (1995)

5. Lśnienie (1980)

1. Stań przy mnie (1986)

2. Skazani na Shawshank (1994)

3. Zielona Mila (1999)

3. Misery (1990)

4. Cujo (1983)

Absolutnie fantastyczny koncept, scenografie i stroje, a do tego świetna gra aktorska Jennifer Lopez i Vincenta D’Onofrio. “Cela” to historia psycholog Catherine Deane (Jennifer Lopez), uczestniczki eksperymentu, w którym wirtualna rzeczywistość jest wykorzystywana do projekcji świadomości na psychikę pacjentów w śpiączce. Deane zostaje namówiona przez agentów FBI, by wejść w psychikę niedawno schwytanego seryjnego mordercy i pomóc zlokalizować jego ostatnią porwaną ofiarę.

Uznawane przez wielu krytyków za arcydzieło “Ludzie dzieci” to film, który nie przeszedł bez echa, jednak to echo zbyt szybko przebrzmiało. Choć film nigdy nie był szeroko rozpowszechniany, ani nie odniósł sukcesu komercyjnego, otrzymał kilka nominacji do Oscara.

Wyreżyserowany przez Alfonso Cuaróna film przedstawia przyszłość po nieznanej pandemii, która powoduje, że wszystkie kobiety są bezpłodne. Z biurokratą w jednej z niewielu ocalałych cywilizacji, Theo (Clive Owen), kontaktuje się grupa podziemnych aktywistów kierowanych przez jego byłą żonę, których zadaniem jest przemycenie w bezpieczne miejsce ciężarnej uchodźczyni (Clare-Hope Ashitey).

Wyreżyserowany przez Neilla Blomkampa i zainspirowany podobnymi wydarzeniami w Dystrykcie Szóstym podczas reżimu apartheidu w RPA “Dystrykt 9”, rozgrywa się w alternatywnej wersji Johannesburga, gdzie budowany jest obóz dla przypominających owady kosmitów. Po tym, jak obóz pogrąża się w nędzy, rząd zatrudnia producenta broni, aby przeniósł kosmitów do nowego obozowiska.

Wyreżyserowany przez Joe Cornisha “Atak na dzielnicę” podąża za grupą nastolatków z południowego Londynu, którzy zostają wciągnięci w walkę z obcymi próbującymi zniszczyć ich dzielnicę. Pomagają im w tym fajerwerki, improwizowana broń i pomieszczenie do uprawy konopi. Film będący doskonała i śmieszną satyrą na klasyczną narrację inwazji obcych nie odniósł jednak kasowego.

Film, który powinien być przynajmniej w połowie tak popularny, jak “Stranger Things” został niestety niezwykle szybko zapomniany. A przecież każdy, kto go widział wie, że jest to rozrywka w czystej postaci, poprowadzona tak, że widz ma wrażenie, że ogląda takie filmy, jak “E.T.”, “Bliskie spotkania III-go stopnia”, czy – najbardziej zbliżony – “The Goonies”.

Nastolatek Joe Lamb (Joel Courtney), wstrząśnięty niedawną śmiercią matki, rozpoczyna z przyjaciółmi produkcję horroru na stanowy konkurs. Podczas nocnych zdjęć grupa jest świadkiem gwałtownego wykolejenia pociągu, z którego ucieka przerażające monstrum. Nastolatkowie rozpoczynają walkę z terroryzującym miasteczko potworem, w którego nikt nie wierzy.

Dla fanów lat 80. i horrorów klasy niekoniecznie A, czy nawet B, “Lady Dracula” (“Draculas’s Widow”) będzie doskonałą rozrywką. Teatralnie zachowujący się łowca antyków, niewinna blondynka i wdowa po Drakuli to idealny tercet na przesyconą stylistyką lat 80. ucztę.

Zobacz na Entclick

Właściwie można by napisać tylko “John Cleese” i to by wystarczyło za zachętę. Wybitny angielski komik gra tu przewrażliwionego na punkcie punktualności dyrektora angielskiego liceum, który jako pierwszy w historii szef szkoły publicznej zostaje wybrany przewodniczącym prestiżowej organizacji branżowej. Cleese przygotowuje się do przemówienia, które ma wygłosić na dorocznej konferencji, jednak w dniu wyjazdu jego rozpisany co do minuty plan, bierze w łeb.

Zobacz na Entclick

Doskonały kryminał z takimi gwiazdami, jak Robert De Niro, James Franco, czy Frances McDormand w rolach głównych. Oddany pracy policjant zaniedbuje rodzinę i zrywa kontakt z synem. Po latach dostaje sprawę morderstwa handlarza narkotykowego, a wszystkie tropy prowadzą go do syna.

Zobacz na Entclick

Osypany nagrodami i uznany za bulwersujący dramat erotyczny, zwany „Ostatnim tangiem w Londynie”, opowiada historię dwojga kochanków spotykających się raz w tygodniu na seks. Ich prosty układ zaczyna się jednak komplikować, udowadniając, że nie ma czegoś takiego, jak seks bez zobowiązań.

Zobacz na Entclick

Jeśli lubisz bawić się w detektywa, “Konwojent” jest dla Ciebie. Misja? Firmie Vigilante grozi bankructwo – w ciągu roku trzy z ich przewożących pieniądze furgonetek padły łupem rabusiów, a konwojenci zostali zabici. Policja nie jest w stanie znaleźć ani sprawców, ani nawet poszlak w sprawie. Rozwiążesz te sprawę?

Zobacz na Entclick

W tej podróbce Terminatora/RoboCopa wojowniczy robot-zabójca zostaje wypuszczony w małym miasteczku i kompletnie odbija mu palma. Kiedy grupa żołnierzy zostaje wysłana w celu schwytania cyfrowego szaleńca okazuje się, że są niektórzy z nich też są robotami.

Oprócz ikonografii i kostiumów, jednym z oczywistych ukłonów w stronę Terminatora jest niezawodny pistolet Gatling, którego model T-800

Znany również jako Frankenstein 88, kanadyjski “Vindicator”, to jawne zdzierstwo z Terminatora. W tej historii jednak to wypadek w miejscu pracy skutkuje powstaniem mordercy-robota, który – zgodnie ze swoim oprogramowaniem – musi unicestwić wszystko, co stanie na jego drodze.

Kanadyjskiemu filmowi klasy Z dorównuje tylko ten, domowej roboty, rosyjski trailer. Musicie to obejrzeć.

Po globalnym krachu gospodarczym w 2030 roku światem zarządza potężna korporacja Unicom. Aby zapewnić ludzkości przetrwanie, wszystkie skomputeryzowane urządzenia i roboty zostały zakazane. Jednak zbuntowany robot Unicom morduje menedżera telewizji, wywołując wojnę między ludźmi, a maszynami.

“Mad Max” i “Terminator” w jednym. Do ideału brakuje tylko Alfa. Na futurystycznym, amerykańskim pustkowiu, gdzie pandemia spustoszyła większość światowej populacji, płatny wojownik Gibson (Van Damme) spotyka kobietę-cyborga o imieniu Pearl Prophet (Dayle Haddon). Pearl informuje Gibsona, że posiada dane, które pomogą zwalczyć pandemię, po czym zostaje porwana przez grupę piratów. Gibson musi uratować Pearl, zanim przywódca gangu, Fender Tremelo, położy swoje pirackie łapy na lekarstwie.

Jedną z lepszych europejskich podróbek “Terminatora” jest włoski “Paco – maszyna śmierci” (“Hands of Steel) Sergio Martina. Frank Turner, korporacyjny przemysłowiec tworzy hybrydę pół człowieka, pół maszyny – Paco. Cel? Zamordowanie ekologicznego rewolucjonisty. Gdy Paco nie osiąga zamierzonego efektu, ucieka do Arizony, gdzie musi walczyć z wysłannikami swojego twórcy.

Niektóre z tych filmów to prawdziwe perełki, ale jeśli wciąż wolicie oryginał przypominamy, że w naszej ofercie znajdziecie aż trzy wersje „Terminatora 2”: reżyserską, 3D, a od 5 lipca także kinową, dostępną formatach DVD, Bluray i Bluray 4K.

Jak wiadomo w przypadku zombie należy celować w głowę. Bohaterka filmu “Przyjaźń na śmierć i życie” z 1986 r. pokazuje, jak opanować tę sztukę ze zwykłą piłką do koszykówki.

Może nie zawsze masz go pod ręką, ale jest doskonały, jeśli masz problemy z celowaniem.

Że Peter Jackson ma wyobraźnię, to wszyscy wiemy. Pomysłowość miał opanowaną już w 1992 r., kiedy to w kultowej już “Martwicy mózgu” zbawienie przybywa w postaci kosiarki do trawy.

Każdy z nas kiedyś próbował robić arbuza na głowie kolegi. Nie? No cóż, to macie sporo do nadrobienia, bo arbuz okazuje się doskonałą bronią na zombie, przynajmniej w filmie “Anna i Apokalipsa”.

Film “Zombie Strippers” z 2008 r. ma tylko jedną dobrą scenę – to ta, w której grana przez Jennę Jameson striptizerka Kat strzela z kuli bilardowej do koleżanki po fachu. W zamieszczonym powyżej filmie specjalnie nic nie widać, ale i tak uznajemy to za NSFW.

Pogo stick (tłumaczone na “sprężynowe urządzenie do podskakiwania” 😉 ) służy do skakania, a nie do zabijania zombie. Spytajmy jednak – why not both?

Kuchenka mikrofalowa, jak i inne kuchenne utensylia będą idealne, jeśli będzie mieć do czynienia z zombie. Małym zombie. Naprawdę małym zombie.

Rozrzutny, szybki styl życia Jacka zmienia się pewnej świątecznej nocy, kiedy staje się uczestnikiem napadu w sklepie spożywczym i rozbraja bandytę. Następnego ranka budzi się w łóżku, leżąc obok Kate – swojej ukochanej z college’u, którą opuścił, aby robić karierę. Jack za wszelką cenę stara się wrócić do swojego “normalnego” życia.

Nelson, zapracowany pracownik branży reklamowej, spotyka na swej drodze piękną Sarę, która postanawia go uwieść. Nie wie jednak, że Sara zmienia mężczyzn jak rękawiczki – każdego miesiąca dzieli swe serce i mieszkanie z innym.

Bóg kontaktuje się z nowo wybranym kongresmanem, Evanem Baxterem i każe mu zbudować arkę. To praca na co najmniej kilka weekendów, pracoholicy!

Wzięty adwokat jest notorycznym kłamcą zaniedbującym rodzinę. W dniu swoich urodzin jego syn wypowiada życzenie, aby ojciec przestał kłamać na 24 godziny.

Kultowa komedia z 1999 roku w reżyserii Mike’a Judge’a. Film przedstawia w krzywym zwierciadle obraz życia zawodowego w typowej softwarowej firmie lat 90 i koncentruje się na garstce osób, znudzonych i szukających sposobu na zdobycie fortuny.

Produkcja Yuna Maedy, “Charlotte”, to historia dla fanów “Angel Beats” lub X-Menów. Yuu Otosaka może wnikać w ludzkie umysły i kontrolować je przez krótki czas. Nie tylko on ma niesamowite moce – w Akademii Hoshinoumi jest pełno obdarzonych paranormalnymi zdolnościami dzieci. Ponieważ rząd poluje na ludzi ze specjalnymi mocami, Yuu i jego przyjaciele tropią ich i chronią przed służbami.

Wyprodukowany w 1996 roku X / 1999 przedstawia historię Kamui, chłopaka, który musi wybrać pomiędzy dwoma potężnymi grupami i zdecydować komu pomoże. Jedna z grup chce chronić Ziemię, a druga zniszczyć ją w rytuale oczyszczenia.

Jeśli podobał Ci się serial “Experiments Lain”, sprawdź kolejną produkcję Yoshitoshi Abe, “Haibane Renmei”. Akcja serialu rozgrywa się w świecie po śmierci, w którym ludzie budzą się z „kokonowych snów” z jednym wspomnieniem, które określa ich do końca ich istnienia jako haibane, podobne do aniołów istoty, które prowadzą uporządkowane, odizolowane życie. Wspaniała kreska i dające do myślenia koncepcje sprawiają, że to serial, który trzeba zobaczyć.

Jedno z najlepszych anime, którego nie widziałeś opowiada historię rodziny Shimogamo, tanuki (mitologicznych stworzeń podobnych do szopów, które mogą przekształcić się w wszystko, co tylko zechcą), walczących z żałobą po utracie ojca.

Złożone postaci, doskonała grafika i pełen wachlarz scen – od szalonych bitew po filozoficzną debatę na temat jedzenia mięsa, to wszystko sprawia, że ten serial powinno zobaczyć jak najwięcej osób.

Jedno z niewielu anime, które zajmują się procesem projektowania mody. Jeśli to jest coś, co lubisz, spodoba Ci się Paradise Kiss. Oprócz unikalnej tematyki serial ma ciekawe postacie, zabawne interakcje oraz świetne utwory autorstwa Tomoko Kawase i Franza Ferdinanda.

Fani “Sword Art Online” zdecydowanie powinni rozważyć obejrzenie “.hack // Sign”, znacznie lepszego anime o niebezpieczeństwach i przyjemnościach związanych z grami online. Dodatkowym atutem serialu jest wyjątkowa ścieżka dźwiękowa, napisana i wykonana przez niepowtarzalnego Yuki Kajiurę.